2 марта учащиеся групп 51-МП и 32-МХ посетили Национальный худо-жественный музей Республики Беларусь.

Экскурсия началась с выставки «Элегантность серебра: сокровища Оманского двора» из коллекции Национального музея Султаната Оман.

Искусство обработки серебра – одно из важнейших в оманской культуре. С древних времен и до наших дней украшенные серебром изделия не только свиде-тельствуют о статусе и материальном благополучии владельца, но и служат сред-ством художественного самовыражения мастера, их создавшего. В экспозиции вы-ставки представлены изысканные произведения оманских мастеров – выполненные из драгоценного металла парадные кинжалы, пояса, амулеты, ювелирные украше-ния и разнообразные аксессуары.

Далее учащиеся погрузились в мир белорусского искусства ХХ – начала ХХI века.

Валентин Волков
«Минск. 3 июля 1944 года» (1955 год)

Много ли можно узнать, изучая одно произведение? Внимательно и детально разглядывая только одну работу – картину Валентина Волкова «Минск. 3 июля 1944 года», можно открыть множество интересных и малоизвестных фактов.

Много ли можно узнать, изучая одно произведение? Внимательно и детально разглядывая только одну работу – картину Валентина Волкова «Минск. 3 июля 1944 года», можно открыть множество интересных и малоизвестных фактов.

Чем жил Минск во время Великой Отечественной войны? Как освобождали столицу Беларуси в июле 1944 года? Сколько лет Валентин Волков работал над полотном? Кто позировал художнику при создании живописного труда, и как сложилась их судьба? Все тайны и загадки главной картины Валентина Волкова стали доступными участникам нашей экскурсии.

Здановская Людмила Ивановна
«Выступление стахановки» (1940 год)

Один из ярких образов новой советской женщины воплотила белорусская ху-дожница Людмила Здановская в единственной работе «Выступление стахановки», хранящейся в коллекции Национального художественного музея Республики Бе-ларусь. Чтобы подчеркнуть нечеловеческие способности представителей стаханов-ского движения, Людмила Здановская словно из мрамора высекает фигуру своей героини, награждает ее поистине мужской статью. Гордо поднятая голова, уверен-ное лицо, устремлённый в «светлое будущее» взгляд стахановки усиливают ощу-щение от героини, как от человека энергичного и прямого, справедливого и бес-компромиссного.

Станюта Михаил Петрович
«Портрет дочери» (1923 год)

Стефания Станюта – народная артистка Беларуси, своеобразный символ бе-лорусского театра, прожила долгую, насыщенную, яркую жизнь. За ее плечами десятки сыгранных ролей в Белорусском государственном академическом театре имени Янки Купалы, которому актриса отдала более 70-ти лет. Стефании Михай-ловне оставили много посвящений, но самый известный портрет артистки принад-лежит кисти её отца Михаила Станюты и является одной из жемчужин в коллекции Национального художественного музея Республики Беларусь.

Литвинова Зоя Васильевна
«Цветение» (1988 год)

Зоя Литвинова – одна из редких белорусских женщин-художниц с ярко вы-раженным талантом к монументальной форме. Ее станковые произведения впечат-ляют не только щедростью цвета и света, но и вселенским характером изображен-ного на полотне. Именно таким произведением является работа «Цветение», напи-санная в 1988 году. Эта картина-символ, картина-притча, живописное отражение жизненных сил природы, праздника рождения, материнства и Бытия.

Щемелев Леонид Дмитриевич
«Тепло Земли» (1989 год)

Народный художник Беларуси Леонид Дмитриевич Щемелёв – автор глубоко реалистичных и одновременно пронзительных по своей аллегорической силе пей-зажей, в которых нашли отражение размышления о взаимосвязи природы и жизни людей, о связи микрокосма и макрокосма, малого и большого, части и целого.

С неповторимой легкостью художник воссоздает в картине бодрящую све-жесть морозного воздуха и многочисленные оттенки присущего только зиме со-стояния. На фоне заснеженного белого пространства контрастно вырастает «цвет-ное» дерево как знак «пробуждения», как символ единения земного и небесного, материального и духовного. Но куда идет этот путник в длинном черном пальто? В этой, по сути, аллегорической фигуре автор воссоздает образ человека потерян-ного, ищущего. Этот образ особенно актуален в искусстве постперестроечного времени, когда вновь остро волнующими вопросами становятся «куда идти» и «что будет дальше».

Шакрубо Валерий Федорович
«Осенний свет» (2002 год)

Пейзажи Валерия Шкарубо – неброские, неяркие, “серенькие”, как говорил сам художник, зато такие знакомые, родные, здешние. Поздняя осень – на боль-шинстве его работ. Объяснение простое – любимая пора года, когда листьев уже нет ни на деревьях, ни на земле, когда вся природа затаилась и ждет первого снега.

Глядя на эти пейзажи, будто сам погружаешься внутрь изображенного про-странства, оставаясь один на один с природой. Наверное, потому они, такие простые на первый взгляд, невероятно притягательны, с ними хочется быть наедине, к ним хочется возвращаться снова.

В ходе экскурсии, учащиеся также познакомились с другими произведениями белорусских мастеров. Каждая работа позволила глубже прочувствовать особен-ности эпохи и индивидуальный стиль художников.

Посещение музеев играет важную роль в воспитании и развитии личности. Это возможность прикоснуться к прекрасному, расширить кругозор, лучше по-нять историю и культуру своей страны. Живое общение с произведениями искус-ства формирует эстетический вкус, развивает мышление и учит видеть красоту в окружающем мире.

Поездка оставила у ребят яркие впечатления и желание дальше познавать мир, изучать историю и культуру своей страны.

Пантюхова Е.Г., куратор группы 51-МП